Eine internationale Plattform, die seit Anfang 2016 KünstlerInnen aus allen Sparten mit dem gemeinsamen Ziel verbindet, aktuelle Kunst einem breiteren, jüngeren Publikum zugänglich und attraktiv zu präsentieren.

Heute leben wir in einer multidimensionalen, multimedialen Welt. Wir sind von Musik, Film und Bildern praktisch überall und jederzeit umgeben. Rezipienten und Rezipientinnen haben heutzutage also die Fähigkeit, mehrere sensorische Ebenen gleichzeitig wahrzunehmen. Sie brauchen eine Kunst, die mehrere Ebenen anspricht, die sie umfassend mit einer persönlichen und direkten Botschaft erreicht. Kunst hat heute mehr denn je die Aufgabe, diese Botschaft zu kommunizieren. Vor allem geht es darum, ein Erlebnismodell ins Zentrum zu stellen. Dies ist der Grund, warum eine Aufnahme niemals ein Live-Konzert ersetzen kann! Wir können die Spannbreite der verschiedenen sensorischen Ebenen und die mit ihnen verbundene Vielfalt und Kombination der Erlebnisse nur in einer Live-Performance an Ort und Stelle erfahren. Jegliche (digitale) Reproduktion dieses Echtzeit-Erlebnisses ist nur ein Schatten desselben. Hinzu kommt, dass es niemals zwei gleiche Aufführungen gibt – jede ist einzigartig, selbst wenn dieselben Stücke gespielt werden.

Die Idee der Delirium-Edition: organisation for tomorrow’s art ist, dass jedes unserer Projekte eine Suche nach einem neuen Konzept der Aufführung ist. Ein Rahmen, der die ZuhörerInnen bzw. ZuschauerInnen auf mehreren Sinnesebenen anspricht und sie nicht ausschließlich in der Position des Empfängers lässt. Sie erhalten die Möglichkeit, die musikalischen sowie szenischen Ebenen gewissermassen zu „steuern“. Durch die Einmaligkeit eines Aufführungsereignisses erleben auch wir unsere Emotionen einmalig und sie lassen sich nicht wiederholen!